Пьеса А.Н. Островского "Гроза" была написана по материалам поездки Островского в 1856 году по Волге. Драматург задумал написатьцикл пьес о провинциальном купечестве, который должен был бы называться "Ночи на Волге". Но, к сожалению, весь замысел так и не был осуществлен. В 1859 году была написана первая драма из этого цикла - драма "Гроза", и только 10 лет спустя - "Бесприданница". В "Грозе" автор показал нам жизнь в купеческой семье, каковобыло положение в ней русской женщины. Когда читаешь "Грозу", невольнождешь появления главной героини. Первое знакомство с Катериной как-тосразу говорит нам, что автор на стороне этой милой, но гордой женщины.Надо было обладать сильным характером, чтобы отвечать старой и жестокой свекрови на оскорбления. Катерина не привыкла к унижению, оскорблению человеческого достоинства. Почему? Да потому, что она была воспитана по-другому. Автор с чувством глубокой любви и уважения к Катерине рассказывает нам, в какой обстановке, под влиянием чего сложилсясильный женский характер. Жила Катерина в доме у матери, как птичка наволе. И вот эта свободная птичка, не знающая пределов в свободном полете, попадает в железную клетку, в дом Кабановой. Как птица, тоскующая по свободе, никогда не сможет смириться со своей неволей, и онабудет бороться за свою свободу до конца, даже если погибнет, так и Катерина сразу поняла, что в доме Кабановой долго жить не сможет. Вводяв пьесу несколько раз образ птицы, автор показывает, что он любит своюгероиню, тоскует вместе с ней в неволе. Долго я раздумывал, оправдывает ли Островский Катерину в том, что она пошла на свидание к Борису.Мне трудно судить самому об этом. Но, прочитав статью "Луч света втемном царстве", я понял, что оправдывает, да и не оправдать-то еенельзя. Ведь Катерина вышла замуж за Тихона, совершенно не любя его. Ачувство в ней проснулось, когда она встретила Бориса. И здесь, конечно, автор удержать ее не смог, тем самым показав, что поступить такмогла только такая женщина, которая "должна быть исполнена героического самоутверждения, которая должна на все решиться и ко всему быть готова". Но как можно осмелиться на это, находясь в доме Кабанихи, гдевсе трепещет под властным окриком купчихи. И Островский, говоря о поступке Катерины, подчеркивает, что естественных стремлений человеческойприроды все-таки уничтожить нельзя. И этот факт говорит о том, что автор на стороне Катерины. Почему же произошел конфликт Катерины с Кабановой? На этотвопрос, считаю, ответить легко. Да и Островский нам это подсказывает.Катерина не может принять воззрений и наклонностей той среды, в которую попала. Поэтому на предложение Варвары лгать, притворяться Катерина отвечает: "Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу". Автор с гордостью подчеркивает, что ни на какие компромиссы Катерина непойдет. Это же чувство вызывает она и у нас, читателей. Становится понятно, что если Катерина захочет чего-нибудь достигнуть, то добьетсясвоего во что бы то ни стало: тут-то и проявится сила ее характера. Разве мог автор оставить такой характер в доме Кабановой? Конечно, нет. Поэтому, считаю, Островский оправдывает и последний поступок Катерины, соглашаясь с ее смертью. Автор еще раз подчеркивает, чторешиться на смерть может только сильный человек. Своей смертью Катерина, а вместе с ней и автор, бросила вызов всей самодурной силе. Она небудет более жертвой бездушной свекрови, не будет более томиться взаперти. Она свободна! Конечно, горько и грустно такое освобождение, нодругого выхода у этой женщины не было. Хорошо еще, что нашла она силына этот страшный поступок. Вот почему Добролюбов назвал Катерину "Лучом света в темном царстве". Другой критик Д.И.Писарев в статье "Мотивы русской драмы" несоглашается с Добролюбовым, считая поступок Катерины бессмысленным, асравнение ее с лучом во тьме надуманными. Он не видит, что поступокКатерины как-то изменил или подорвал "устои темного царства", считает,что после самоубийства Катерины все возвратиться на круги своя, пойдетсвоим чередом. Как бы там ни было, как бы критики ни расценивали поступок Катерины, она, бесспорно, вызывает сочувствие у читателей и зрителей. Асам Островский не написал бы пьесы, если бы не сочувствовал и не сопереживал своей героине.